豪放诗人苏东坡的婉约柔情

谈到苏轼，大多数人都会脱口而出：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的句子。这是苏东坡作为豪放派词人的代表作品。其实，就是像苏东坡这样逸兴横飞，豪气干云的大词人，也并非如我们想象的一样整天仰面长啸，动不动就“千古万古”地抒发豪情壮志。要了解一个感性的词人，尤其是感情丰富的苏东坡，有时候需要从另一个角度去审视。豪放词里所显示的苏轼，是意气风发踌躇满志的一面，姑且可以说是社会的一面。而在其几首为女人作的婉约词中，则更能够清晰地体味做为生活一面的大文豪的个性情感。

苏轼一生经历过三个女人，都姓王。前后两位均系夭折，中间那位寿命长些，却比较功利。看来苏轼在女人方面是不太如意的。仕途不畅是他自己造成的，婚姻的缺憾却像是命运的作祟。因此在苏轼的一生中，正真为女人所写的文字并不多。苏轼一生经历的三个女人，第一个是王弗。与王弗的结合即是一段佳话，也是一段悲剧，王弗的形象是在《江城子》这首著名的词中凸现的；

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢不相识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳处。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松岗。

这可以说是苏轼悼亡词中最著名的一首。王弗跟随苏轼十一年，好日子屈指可数，她的贤惠、美丽和过早夭亡，使她始终盘桓在苏轼的心中。王弗后来归葬眉山安镇之可龙里，山坡上有苏轼栽下的三万棵松苗，月光下一大片，惹得苏轼年年断肠。大词人的豪放气质被肝肠寸断的阴柔软弱所取代。当然时间并不长，不是说苏轼忘掉了悲痛，非也，王弗之痛一辈子伴随着他，但他的人格特性中豪放的一面，积极入世的一面始终如一。王弗之后，苏轼娶王弗堂妹，这是一个比较功利的女人，在苏轼因诗被贬后，她一怒之下烧了苏轼所有的书稿，一把火反而浇灭了诗人的心，苏轼终生没有为他留下一个文字。苏轼经历的第三个女人，为大家所熟悉，就是“柳上枝绵吹又少，天涯何处无芳草”的王朝云。朝云十一岁就跟着苏轼，也是苏轼被贬岭南后唯一追随他的女人。苏轼在《西江月·咏梅》中具体勾勒了她的形象；

玉骨那愁瘴雾，冰肌字有仙风。海仙时遣探芳丛，倒挂绿毛么凤。

素面翻嫌粉浣，洗状不褪唇红。高情已逐晓云空，不与梨花同梦。

玉骨不愁瘴雾，却被岭南的瘴气吞没了。苏轼在《朝云墓志铭》中写道：敏而好义，事先生二十有三年，忠敬如一。苏轼在人生低潮的惠州失去朝云，痛苦可想而知道，短短几句墓志铭，当是大悲无声的意思。朝云与苏轼的故事比较多见，就不赘述。

其实，反映苏轼阴柔一面的，还有一个有趣的故事。

苏轼小时候就经常跟老人们在一起，“每逢署叟谈终日，便觉峨眉翠扫空”。蜀叟能谈终日，至少表明苏轼是爱听的。老人有许多故事，有着神秘感的，古代的老人尤其如此。苏轼老家眉山有个姓朱的老尼姑，九十多岁了还能够记事。她见过蜀主孟昶，见过花蕊夫人。能够记得孟旭与花蕊夫人的情事。某日大热，孟昶与夫人纳凉于摩诃上，有点亲昵动作应该是平常风景，一边的小尼姑却看得心惊肉跳，孟昶还口占一首《洞仙歌》记录自己的风流情事。七八十年了，“朱具能记之”。她讲给苏轼听的时候，居然有表情，皱纹与皱纹之间红潮起伏。不知是词句还是表情吸引了他，苏轼当时七岁，也一字不漏地记下来了。和了一首《洞仙歌》，开头就是：“冰肌玉骨，自清凉无汗。”九个字，佳人便呼之欲出了。中间一句耐人寻味：“一点明月窥人，人未寝，倚枕钗横鬓乱。”几乎是直接的性描写了。接下来笔锋一转，该抒情了：“起来携素手，庭户无声，时见疏星渡河汉。”整首词弥漫的氛围，同苏轼听故事时的感觉有关。

我引这个故事的意思是说，苏轼除了读书、游冶、琴棋书画，也能谙情事。我无意表明苏轼七岁就有性幻想，但有人有这方面的证据，我不会以之为怪，苏轼毕竟是苏轼，心中的风流当在常人之上。

十七八岁的苏轼，夜里也曾经有过一回艳遇。他足不出户，而佳人自动送上门来。事情的原委是这样的，苏轼有挑灯夜战的习惯，当时读书是要读出声的，如果是韵文，听着就像在唱歌。苏轼嗓音不错，人也象样，吸引邻家女郎，真是不足为怪。苏轼夜夜读，女郎夜夜听，隔墙不过瘾，她索性爬到墙上。顺便提一句，她是富家女，至少不难看。她骑到墙上，听书也观人，苏轼摇头晃脑，她也摇头晃脑。终于被苏轼发觉。在月光下，两人视线相碰，苏轼也认出是邻家女儿。对于这位富家女，苏轼有无好感，不得而知。他邀请她进屋大概是真的，女郎一片痴情，总不能老让人家呆在墙上，两人谈些什么，同样不得而知。后来女郎来过几次，可终于不来了，她以身相许，而苏轼却不纳。苏轼安慰她说，功成名就之后就回来娶她，富家女不再爬墙，躺在床上编制梦想。苏轼十九岁娶王弗，对她是个沉重打击，她不死心，父母安排的男人一律不见，十一年后，王弗以二十七岁芳龄去世，苏轼再娶王弗的堂妹，富家女彻底绝望，一病不起，郁郁而终。苏轼在远方听见她的噩耗，当时苏轼因党争被贬，处于飘摇之中，在这样的心境之下，回忆起年少时的壮志和柔情，既悲且叹，不能自已，写下著名的《卜算子·缺月挂疏桐》；

缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。

惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

为富家女的痴情和自己的薄情感叹不已，这首词集中表露了做为豪放派大词人的内心婉约的一面，是全面理解苏轼内心世界的一把重要的钥匙。

 

苏东坡与三位妻子的深情岁月

  我们一般称北宋大文豪苏轼为苏东坡，因为他的号叫东坡居士。可是苏轼这么大的才学，为什么会给自己起个“东坡”这样通俗的名号呢？若有人叫张西坡、刘北坡，你会觉得这名字俗不可耐。

　　原来，苏轼被贬黄州(今湖北黄冈)的时候，喜欢上了干农活。他在他家东面山坡上开垦了一片荒地，又因为白居易的一句“何处殷勤重回首，东坡桃李种新成”的诗，苏轼就号东坡了。

　　那么苏轼干过最多的农活是什么呢？是种树！他曾经持续不断地在一座山上种了三万棵雪松！

　　苏东坡为什么要种那么多树呢？是为了响应国家植树造林的号召吗？还是意识到绿化与环保是一个新兴的朝阳产业？事实上都不是。原因你恐怕很难想到，他竟然是为了一个女人种了这么一大片的雪松！

　　提到这个女子，就不得不提到大家都很熟悉的那首千古悼亡之作《江城子》。这是很多人都很喜欢的一首词，连半文盲杨过都很喜欢它。金庸先生的《神雕侠侣》里说，杨过一生潜心武学，对文学全然不通，之所以认得两个字还是小时候在桃花岛上黄蓉教他读《诗经》、《论语》时认得的。而杨过在后来浪迹天涯的过程中，在一家路边小酒店的墙壁上偶然读到这首词，“一读之下便也牢牢记住”。

　　这说明了什么？这说明这首词一是特别容易懂，二是特别感人，所以它才成了杨过这个半文盲也能牢记的文学作品，才被后人评为“千古悼亡之首”。

　　我们来看一下，这篇号称“千古悼亡之首”的《江城子》到底好在哪里？词曰：

　　十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，何处话凄凉？纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。　　

    夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相对无言，惟有泪千行。料来年年断肠处，明月夜，短松冈。

　　这首词作于宋神宗熙宁八年，也就是公元1075年，当时苏轼被贬在山东密州任知州。苏轼写这首词的时候，用的标题只有两个字，叫《记梦》，也就是说，他这首词写的是一个梦。那么他做了一个什么样梦呢？

　　词里说梦到一个女子，在窗边梳妆，而苏轼自己与她默然相对，泪流满面，这其中既有相逢的浪漫，又有无奈于命运的悲伤，所以梦醒后，苏轼才说这样的情景足以让他“年年断肠”。

　　那么这个让苏轼断肠的女子到底是谁呢？答案很多人都知道，她就是苏轼的第一任妻子——王弗。正是在词中所说的“千里孤坟”旁，也就是在王弗坟墓所在的山坡旁，苏轼亲手种下了三万棵雪松，以此来纪念自己的亡妻，可见苏轼与王弗的感情之深。

　　但是我发现这首《江城子》还有一个小小的谜团，那就是苏轼既然渴望与亡妻相会，怎么又会说“纵使相逢应不识”呢？

　　“纵使相逢应不识”应该是一句很白的话，就是说恐怕我们见了面你也认不得我了。既然是这样，为什么后来又说“相对无言，惟有泪千行”呢？难道是因为王弗认不出站在对面的苏轼，才让东坡先生伤心到“泪千行”的地步吗？这样的话，未免太过荒唐可笑。

　　所以真正的解答应该在于，词的标题虽然是《记梦》，但词中真正记梦的应该只是下阙，而上阙说的并不是梦，而是苏轼这十年以来的心态。那么这是一种什么样的心态呢？

　　在“纵使相逢应不识”的前面，苏轼说“不思量，自难忘”。也就是说不去想却已刻刻难忘，这说明这种意识已经成了一种刻骨铭心的存在，用心理学词汇准确地说也就是成了一种自觉的潜意识。随后的“纵使相逢应不识”的感觉其实也应该是这样的。那么苏东坡为什么会产生这种不被王弗认识的直觉呢？

　　其实，苏轼自己在词中也给出了一个答案，那就是“尘满面，鬓如霜”。

　　一般的解读只停留在字面意义上，认为是尘土满面、星鬓如霜让苏轼自觉难以面对自己的妻子。也就是苏轼觉得，即使这时妻子王弗真的再看到自己，也会认不出年华老去的苏轼了。但苏轼为什么会这么想呢？这是不是只是一般人的年华老去之感呢？

　　我们知道王弗16岁嫁给苏轼，死的时候刚好26岁。他与苏轼结婚的这十年，正是苏东坡一生中最锐意进取，也最春风得意的十年。这十年里，苏轼与苏辙兄弟高中进士，名满天下，被授官职，层层提拔，那叫一个“春风得意马蹄疾”啊。可自从王弗死去到苏轼写下《江城子》后的这十年呢？苏轼卷入由王安石变法引发的新旧党争。前面新党得势的时候，他由于反对新政，被王安石这一派排挤；后面旧党得势的时候，他又强调王安石变法中也有可取的地方，结果又被司马光这一派排挤。结果是不论新党得势还是旧党得势，执着于自己理想与坚持个人主张不趋炎附势的苏轼都倒霉得很。这段时间，在政治上他经受的最多的事儿就是贬官，一贬再贬，那真的是叫“宦海沉浮”了。

　　此后的数十年，苏轼也一直没能摆脱这种仕途上的险恶命运，就在他写完这首《江城子》后的第四年，爆发了宋代历史上著名的“乌台诗案”，东坡他老先生锒铛入狱，差点儿就性命不保。所以这时候的苏东坡，十年间历尽宦海沉浮，对年青时的政治理想即使不是心灰意冷，也在个人情绪上产生了重大的改变。我认为就是这种改变导致一个文化史上的巨人而不是政治史上的巨人开始脱颖而出。

　　所以这个地方的“尘满面，鬓如霜”要和前面的两个字合起来读，那就是那个“十年生死两茫茫”的“茫茫”。其实不只是生死间的茫茫隔世，也是人生的旅程的“路漫漫，夜茫茫”。正是这种对人生政治理想的“茫茫”之感，让苏东坡将心血与精力放到人文生活的层面上来，放到烧菜与饮酒上来，放到养生与练瑜伽上来，放到诗词歌赋上来，放到男女情感上来。以苏东坡的才学与天赋，当他把全副精力都放到文学艺术上来的时候，那么宋代就幸运地诞生了一个前无古人、后无来者的文化巨匠。

　　理解了这种情绪，我们就会理解苏轼为什么会在这段时期特别思念前妻王弗。

　　要知道，苏东坡写《江城子》的时候，现任的妻子是王闰之，就是王弗的表妹，而且是一个极贤淑的女子，是当时有名的贤妻良母。她病逝的时候，苏东坡自称是“泪尽目干”，也就是眼睛差点儿要哭瞎，由此可见两个人的感情是相当深的，也就是说不可能是因为现在的夫妻不合，苏东坡才份外思念前妻的。

　　还要知道，苏东坡写《江城子》的时候，他后来的第三个妻子，也可以说是他一生最钟爱的女子王朝云已经来到他的身边。朝云12岁被苏东坡发现、赏识并收为侍女，后来苏夫人也就是那位王闰之劝东坡把她立为妾，成了最终与苏东坡一生能共患难、深知情的女子，也就是说此时的苏东坡也并不是缺乏情感的慰藉。那么，他为什么在这个贬职黄州期间就特别地思念王弗呢？

　　这就要说到他和王弗这段婚姻的特色所在了。

　　王弗的父亲是四川的一个乡贡士，在古代也算是个知识分子家庭了。王弗自幼就知书达礼，我们不知道王弗的才学到底怎么样，当然，要赶上苏轼肯定有点困难，但苏轼自己就在文章里记载过，说有一次自己夜里读书的时候，被旁边“红袖添香伴读书”的王弗指出了一个错误，这让一肚子学问的苏东坡大为佩服。我想，要指出苏东坡读书中的错误，那一般的知识积累肯定是不够的，所以王弗的才学那肯定是不一般的。

　　王弗不仅天天陪着丈夫读书学习，而且她对丈夫的仕途也很操心。史书记载王弗有一个爱好，就是苏轼做官之后，家中凡有苏轼的同僚、下属来拜访，苏轼在前厅接待、攀谈，王弗就在帘子后面悄悄地听。客人走了之后，王弗就凭自己女性特有的直觉为丈夫分析谈话的内容与谈话的人，据说苏轼往往是大受裨益。

    比如说章惇未发迹的时候来拜访苏轼，走了之后，在帘后偷听的王弗就对丈夫说，这个章惇一定是个大奸大恶之人，不可不防。苏轼不以为然。后来这个章惇仕途得意之后果然是个极阴险的小人，苏轼、王安石都栽在他的手里，以至于苏轼这么豁达的性格都咬牙切齿地说就是做鬼也不愿再碰到章惇这个小人，并感慨说还是王弗看人看得准。

　　这就可以看出王弗“贤内助”的贤妻特色了。苏轼在《亡妻王氏墓志铭》中就明确地称王弗是个贤内助。苏轼他爹也很喜欢这个儿媳，王弗死的时候，苏洵也就是王弗的公公提出来，要苏轼把王弗送回四川故乡与苏轼的母亲也就是王弗的婆婆程氏安葬在一起的。可见这个儿媳在苏洵的眼中是多么的称职了。

　　但是我想，苏东坡作为一个男人，会喜欢一个在帘子后面偷听自己跟同事谈话的老婆吗？

　　我想，碰上这样的情况，中国的大多数男人是不情愿的，这要让同事和朋友们知道，一定会笑这男人是“妻管严”嘛！但放在苏轼身上则不然。

　　首先，王弗只是帮着苏轼出主意，并不是什么事儿都管着他。苏轼是个天性豁达、不拘小节的人，也就是说是个心机不深的人，所以他在仕途上才屡屡受挫。而这样一个关心其仕途命运的老婆，从某种意义上说，她的出谋划策，倒是那些希望能在政治上有一番作为的男人的好依靠。

　　这一点很容易理解，男人们说起来是“妻子岂应关大计”？可事实上，在中国历史里，“妻子关大计”的情况又何尝少呢？秦桧风波亭害死岳飞，不就是和他老婆王氏在东窗下商量出来的吗？所以有个成语叫“东窗事发”，指的就是他们夫妻合谋。要不然，杭州岳王庙里跪在岳飞面前的就不会是秦桧夫妻俩了。所以，说起来秦桧这个家伙大奸大恶，但我觉得至少还有一点可取之处，就是他挺尊重他老婆的。只是可惜的是，他老婆也不是个什么好东西，要不，说不定历史会因为一个善良的女人而变得温柔一些。

　　另外，这样一个在仕途上全力支持苏轼的知识女性也更容易让苏轼所接受。这就要说到苏轼的成长背景了，苏轼最敬爱的母亲程氏恰好也是这样的一个知识女性。

 

苏轼诗书画意入魂魄

  是人怎么可能做到苏子瞻？　　
    凡事美到极致就不需成文了，怎样解读都是贬低了他，一个历经千年的古人，死后一路还有这么多粉丝，洋洋汪海，可知是有人可称得“千古一人”，而绝不是浪得虚名！所谓“人比人得死，货比货得扔”，有苏轼一人在，令天下多少学子心灰。　　
    苏轼的魅力又不仅仅是靠才学的，更多的人推崇他，乃因其是性情中人，“诗词画意入魂魄”，不须章法，自是一家。
    苏轼诗词不按律、不论调，自谦不懂音律，但音律却从心中流淌，一曲“大江东去”成就千古绝唱，仔细解读韵脚、曲调，皆不合法度，于是自成法度。　　
    苏轼的书法连最基本的书法传统审美要素都没有，中国书法讲究中锋行笔、骨气运势，所以小孩子一开始学书法就要求笔杆垂直、指实掌虚等，但是苏轼书法偏要取侧势，笔杆是歪斜的靠依在虎口中，写出来的字扁平肥大，墨色也不均匀，但却随情随性，观之令人不得不击节叹服，《治平贴》堪称妩媚，竟有许多人不爱王之《兰亭序》而独爱此贴，《黄州寒食诗贴》则气势开阔、跌宕起伏，后人叹之摹之而实难望其项背，黄庭坚有一句话说的好，说即使让苏轼自己在摹写一遍自己的字只怕也写不到当时的水平，可见艺术创作是无章可循、收发随心的。   

    苏轼的画更是伟巨，开创了一代文人画风，其后整个元明清代的文人画、士子画，上溯到老祖宗，就是他了。但是苏轼的画与国画中的任何画理画论都不洽契，几无章法，唯一遗世的《枯木怪石图》令人无法不瞠目结舌。　　
    苏轼诗书画三绝天下，不是本无法度，而是出于法度，诗书画意已入魂魄，随意挥洒之间，法度已存在心间，所以万事要先有法而后无法。　　
    天下无人不识苏子瞻，包括他的方方面面，学识驳杂，热爱生活，自创的菜谱影响深远，直到今天，人们还是爱吃他创作的菜，若是以影响力来看，子瞻的厨艺不弱与诗书画艺，故而苏轼当有四绝：诗书画厨，只是后人一般觉厨非雅事，竟不列入苏轼成就之一，看来是境界不如苏轼，苏轼不觉“厨艺”俗，而亲自炮制美食，我辈雅得过苏轼么？竟觉得厨艺是俗？　　
    我对苏轼钦敬有加的还在与他的率性自我、秉性刚直，早年对王安石有意见，于是秉笔直书，遭贬郁郁不得意，后对司马光有意见，依然如故，该指责时定指责，绝不审时度势、畏首畏尾，古人云“古来圣贤皆寂寞，何况我辈孤且直”，人可以做到无肉，但却不能无骨。　　
    苏轼之标杆大旗猎猎，虽不想而终不能避，所谓“见贤思齐”，明知不能齐，亦意欲图之。 

 

苏东坡的“内功”无人能及

  若论“内功”，我认为古人中谁也及不上苏东坡。他的豪迈与豁达一半来自于生性，一半来自于非凡的经历。一个没有超凡经历的人是难有超凡的人生感悟的，一个未经风雨洗礼的心灵，也难以得到真正的升华。许多田园派诗人觉得宦海沉浮难料，世事变幻莫测，从而过起“采菊东篱下，悠然见南山”的隐居生活，可是他们真的体会得出“悠然”的心境吗？
    苏轼做到了，翻开他的放逐史，你会发现那与游记无异。虽然他有罪在身，生计窘迫，却还在用清新明快的文字记述游历，用潇洒的笔触题诗作文。《题西林壁》是苏轼获罪流放黄冈途中游庐山西林寺时所题：
    横看成岭侧成峰， 远近高低各不同。不识庐山真面目， 只缘身在此山中。 
    此时的苏轼已经远离了官场，心中是否已经洞明官场上的尔虞我诈，诡怪伎俩？是否已经看清了自己的仇人为何要处心积虑地致己于死地的真面目？这首诗看似信手拈来，却可以窥探出苏轼的一点心路历程。他虽然丢了高官厚禄，“芒鞋青竹杖，自挂百钱游”，也别有一番情致。他的“内功”少了虚浮和华彩，增添了更多的平和与安然。
    免不了要提起苏东坡千古流芳的《念奴骄·赤壁怀古》，那一句“大江东去”让多少人的心胸立时豪迈奔放。其中赞颂着英雄的千秋功业，又融入了词人的凄婉之情。评论家们都认为这首词是苏词造诣上的颠峰之作，是他人格上完全成熟的标志。我觉得，这首词更将苏轼厚积薄发的“内功”表现得淋漓尽致。
    若论经历和资质，李白、杜甫、曹操、陆游等都称得上是人杰了，但他们的“内功”和苏轼都不一样。李白赞颂的是及时行乐的人生，一生性情放浪不羁，飘飘欲仙；杜甫毕生穷困潦倒，“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新亭浊酒杯”，永远过着忧国忧民的日子；曹操常想人生苦短，应在有生之年完成大业，虽“烈士暮年”，仍“壮心不已”；爱国诗人陆游的一曲《一剪梅》似乎过于凄凉，“驿外断桥边，寂寞开无主……”
    可是苏轼不同，“羽扇纶巾，谈笑间樯橹灰飞烟灭”的少年公瑾已不复存在，面对滔滔的江水，无奈地笑起了多情的自我。还是还一杯浊酒给江月，还自己一颗豁达淡定的心吧。他不特意追求什么，也不极度地放纵享受，更不会被一时的悲伤失意所羁绊。他用豁达开朗的心胸承受着不平的待遇，淡然地过着平实的日子，并活出了人生的真谛。随着岁月的积淀，苏轼的“内功”越来越深厚和纯真。
    《前赤壁赋》中苏子与客的一段对白最能体现出东坡的真性情了。面对清风江月，客心中满怀哀怨，言道连曹孟德这样盛极一时的世之枭雄都难长久，况你我一样“侣鱼虾而友麋鹿”的山野樵夫？客道：“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长江之无穷。”
    苏子却曰：“客亦知夫水与月乎？逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎？”就是说如果用变化的观点看事物，天地万物都是转瞬即逝的；如果用不变的观点看事物，那么物和我都是永存的，无止境的，又有什么值得羡慕的呢？相信所有的人都会为这智慧的辩白而心头一震吧？
    接下来的一段话更进一步，更加精彩：“且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。”东坡不但坦然地接受了不能获取某些东西的事实，而且又欣然地接受了造物主特别的恩赐，心存感激，有如此心性的人，怎能不永怀一颗平常心、知足心呢？在顺境中，他能感恩戴德，扶摇直上；在逆境中，他亦能逆来顺受，豁达从容。这恐怕就是苏东坡何时何地都能起效的“内功”吧。

 

苏轼散文的诗意美

一代文豪苏轼，是中国古代文学家中最为人民群众喜爱的一位，他在老百姓心目中的地位和影响甚至超过李白、杜甫，被称为“坡仙”。他位极人臣，又命运坎坷，足迹遍及大江南北，甚至到了有天涯海角之称的海南岛；他诗、书、画皆为妙品，词、赋、文超逸横绝；他儒、释、道融汇贯通，嬉笑怒骂皆成诗文，成为中国文人士大夫精神的一面旗帜，在中国文学史、文化史上留下了不可磨灭的深刻印记。苏轼在散文创作的题材内容和写作技巧方面作了新的探索与开拓，创作了大量杰出的议论文、记叙文和小品文，标志着宋代古文运动的最高成就和完全胜利，开辟了文学散文发展的广阔道路，成为继韩、柳之后“唐宋八大家”的杰出代表。
    我国的散文发展至宋代之后，唐代的古文运动才算完成，我国的散文文体，也由此定型。散文发展经历了古文与骈体的此消彼长的曲折发展过程，到欧阳修发起诗文革新运动，古文开创一代文风，才正式确立了散体文的正宗地位。欧阳修散文“诗味醇厚而情韵绵邈，含蓄蕴籍而平易自然”的“六一风神”开启了散文诗化的先河。而使散文真正如诗歌一般空灵绵邈，且各种文体都有诗一股气势、意境和韵味的还是东坡散文。苏轼的散文，善于从虚处入手，采用诗家手法翻空出奇，或将无化为有，或将有化为无，讲究渲染气氛和营造意境，令人体会到处处有一种真气内冲的蓬勃诗意。所以我对苏轼散文的特点体会是“以诗为文、其文如诗”，具有诗意之美。
    所谓“以诗为文”是说苏轼作文多用或多借鉴诗歌的创作手法。所谓“其文如诗”，具有诗意之美，是指苏轼的散文具有诗歌般的艺术感染力。主要体现为具有诗歌意境、境界之美，文章的语言富有形象性、音乐性，能象诗歌一样集中精练地反映社会生活，具有强烈的感情色彩和情景交融的特点。
    苏轼散文总的艺术特色正如其《自评文》中所言：“吾文如万斛泉源，不择地皆可出，在平地滔滔汩汩，虽一日千里无难。及其与山石曲折随物赋形，而不可知也。所可知者，常行于当所行，而止于不可不止，如是而已矣。其他虽吾亦不能知也。”其一：他作文时多用空灵虚拟之笔，自由尽情挥洒，行文如行云流水，气势奔腾而壮丽奇雄。句式以散行单句为主，但又融合不少骈偶、排比成分，骈散结合，错落有致，使其文章具有～种诗的意境和气势，有诗的园活流转和自然率真之美。其二：善于运用比喻，多形象思维。苏轼的“博喻”历来为世人称道，谈到苏诗，人们总是想到他精辟而广博的比喻。但苏诗的博喻是从散文笔法中来的，所谓“以文为诗”、“以才学为诗”正是其将散文之法用于作诗，包括将战国纵横家的引譬设喻之法化入诗中。可溯其本源又是《诗经》、《离骚》的“比兴”传统。所以从本源上说苏轼的博喻是“以诗为文”。在苏轼的散文中。总能将难以言传的状态、情绪和感受用比喻将其具体化、形象化，有时用各种事物比喻人，有时有用人比喻各种事物，且不仅在描写自然景物时用，还在议论中用比喻说明道理，议论横生而妙趣无穷。
    议论文颇具诗意之美
    苏轼的议论文在其早期文章中占有很大的比重，包括进策、奏议、杂说等，他的政论、史论特别为人称道。他的政论文有《思治论》、《策略》、《簏论》、《策断》等篇。在他大受主考官欧阳修赏识考中进士的应试政论文《刑忠厚之至论》中，作者围绕儒家“重赏轻罚”的“仁政”主旨，从尧、舜、禹、汤、文、武、成、康“何其爱民之深、忧民之切”说起，列举周穆王的话、《传》、《尚书》、最后以《诗》日：“君子如祉，乱庶遄已；君子如怒，乱庶遄沮”作结，指出君子之已乱，时其喜怒，而无失乎仁”，“《春秋》之义，立法贵严，而责人贵宽”是“忠厚之至也”。文风上一方面一扫五代以来的浮靡艰涩，在“文”、“道’两方面都适合当时古文复兴运动的要求，另一方面又不失战国纵横家文笔纵横恣肆、旁征博引的风姿。行文议论与文采交融，感情与理智并重，语言明快畅达，颇具诗意。因而深得主考官欧阳修的赞赏要列为第一，只是疑为其门生曾巩所作，为避嫌才列为第二。
    苏轼对古代名臣如张良、贾谊、范增、晁错等作了不少史论、人物论，总能据常见史料为人物翻案文章，见解不落俗套。颇具诗一般的语言、气势和境界，朗朗上口，引人入胜。
    记叙文最具诗意之美
   东坡先生最具有诗意美的文章当属其记叙文和小品文。特别是他文赋中的山水游记和亭台堂阁记最具独创性。其流芳千古的前、后《赤壁赋》既继承了赋体描摹生动语言对仗工整的洋洋洒洒，又吸纳和继承了欧阳修诗文运动以来行文的简练和平易晓畅，诗情画意，触处皆是；覃思妙理一出于自然。如《前赤壁赋》行文借“白露横江，水光接天”，“月出于东山之上”，“清风徐来、水波不兴”的江上夜景描写和主客问答的手法，紧扣赤壁的风月分三层来表现作者复杂矛盾的内心世界，阐发了旷达乐观的人生态度。写景、抒情、说理达到了水乳交融的程度，其诗情画意令人陶醉。其他亭台记山水游记如《石钟山记》、《超然台记》、《放鹤亭记》、《喜雨亭记》、《醉白堂记》等，都是长于借题发挥，随机生发出一段妙理高论，融记事、抒情与思辨为一体，展示出苏轼随物赋形的作文本领，体现了他作为一代大文豪、诗人作家的才情横溢和奇思妙想。
    如《喜雨亭记》从亭的命名写起，记述修亭得雨的经过，继而用对话说明雨的重要作用，把“喜”字凸现出来，反映了作者同百姓忧乐与共的感情，及对农事的关心。全文紧扣“喜雨亭”三个字，或分写，或合写，或引用古代史实来烘托，或用主客问答来渲染，思路开阔、诗情荡漾，洋溢着一种情不自禁的喜悦之情。
    又如其《放鹤亭记》，文章的主旨在于记叙隐士养鹤隐居之乐，但作者并没有直接写隐士，而是以鹤为象征，写鹤的闲适优游，以此来象征隐士的闲适与快乐之情。同时作者又以“酒”来陪衬“鹤”，描述了“好酒”与“好鹤”的不同结果，从而说明隐士可以纵情随志，而君主不可以玩物丧志，最后得出隐居之乐甚于南面之乐的结论，明确透露出作者对官场仕途生活的厌倦和向往隐居生活的思想。随缘放旷的文心和风流潇洒的气度溢于言表。文章从虚处入手，翻空出奇，象征、渲染、烘托等诗家手法营造出一种飘逸、空灵的诗一般的境界，写景、叙事、对话、抒情、议论、歌词紧密结合，融为一体，构思奇妙，清旷飘逸，诗意盎然。特别是其中假借云龙山人之口所作“放鹤”、“招鹤”之歌，更使诗情得到升华，其歌云：“鹤飞去兮西山之缺，高翔而下览兮择所适。翻然敛翼，宛将集兮矫然而复击。独终日于涧谷之间兮，啄苍苔而履白”。“鹤归来兮，东山之阴。其下有人兮，黄冠草履，葛衣而鼓琴。躬耕而食兮，其馀以汝。归来归来兮，西山不可以久留”。读至此使人觉得是不知是山人在高歌还是先生在“羽扇纶巾”、“冯虚御风；是仙鹤在翱翔还是诗人在飘飘忽如遗世而独立，羽化而登仙”。苏轼散文的诗化倾向，诗意之美，可见一般。而其中所蕴含的“坡仙”，“外儒内佛”的虚静高洁、又坦荡坚贞的人生品格又是多么的“深于性命自得之际”，懂得生活的智慧。

    苏轼小品文别具诗趣
    宋朝诗人严羽在《沧浪诗话》中说：“夫诗有别材，非关书也；诗有别趣，非关理也”。这种“趣”是指诗歌所特有的抒情和形象的特点，它与文章、著述以阐明事理为主有明显的区别。虽然严羽对苏轼的诗文颇有微词，但我认为苏轼的小品文是苏轼散文中最有趣味的神机妙品。苏轼小品文的主要文体样式为篇幅短小、写作随意的书札、题跋、杂记和随笔，大都作于贬谪黄州、惠州和儋州时期。苏轼广于交游，胸襟坦荡，出入三教、才高识广。精通琴棋书画，因此不仅诗词歌赋信手拈来，还写作了大量的往来书牍、杂记、随笔和书画题跋。一有所悟、所感皆行诸笔端，有时是诗，有时是词，更多的则是随笔小品，或寓情，或寓理、或寓气，或寓识，嬉笑怒骂，都成文章；信手拈睐，皆为妙品。
    东坡先生对人生世事感悟诗文很多，有时对同一事物或同一感触既写成诗，又写成词，有时还漫成一篇小品。如关于人生感悟的文字，我们不难看到的就有“也无风雨也无晴”，既有词《定风波》，词中有“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”。又有写贬居岭南时生火取暖的诗《独觉》，诗中也有“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴”，特别是作者迁居临皋亭后，写了不少的诗词和小品，以“临皋亭”入名的就各有一诗（《迁居临皋亭》）、一词（《临江仙.夜归临皋》），还有一篇小品《书临皋亭》。小品文《书临皋亭》云：“东坡居士酒醉饭饱，倚于己上，白云左绕，清江右洄，重门洞开，林峦岔入。当是时，若有所思而又无所思，以受万物之各，惭愧! 惭愧！”。以不同体裁，不同角度体现了作者如其诗词中所蕴涵着诗人历经磨难而狂放豁达的人生态度，以诗为文，其文如诗的特点，自不必多言。
    苏轼散文“以诗为文，其文如诗”
    苏轼的散文为什么会有这一种“以诗为文，其文如诗”的特点呢？从以上事例我们可以看出是其思想和人格使然，是其文学主张使然，更是其才气、豪气和“仙气”使然。知人论世是我国文学评论的重要传统，也是正确评介文学人物、作品和文学思潮的重要原则。苏轼多才多艺，书、画造诣极高，诗、文更有巨大成就，尤其开创豪放派词风，在宋代就产生广泛影响，在中国文学史上的地位决不亚于李白、杜甫。苏轼的思想主要是儒家的思想，但又兼纳了道家和佛家，且融会三家倡导“蜀学”，形成了他“外儒内佛”的思想人格。这一种人格把儒家的淑世精神与佛道化解人生苦难的虚幻意识互补，佛老的静达旷放用儒家的道德人格来支撑，始终保持坦荡坚贞的品格和做人的气节。“以出世的精神做入世的工作”成就了他虚静高洁的心灵和淡泊超逸的人格，成就了他随缘放旷的文心和风流潇洒的气度。所以他的文章和他的诗书画一样，不过是他这一人格的外化。我们总可以或多或少地从他的文章中感受到他的诗人风格，“其文如其人”正是“其文如诗”，具有诗意美的真正原因。苏轼的是一方面反对“浮巧轻媚丛错彩绣”的骈体时文，同时也反对矫枉过正的“求深务奇”。因此在创作上，他的文章不似欧阳修的迂徐委备，也不似王安石的瘦硬简健。而是诗一般的如行云流水，“常行于当所行，止于不可不止，文理自然，姿态横生”。他提倡“辞达”、“通脱”，反对“形似”，强调“神似”。要“天工与清新”。因此苏轼散文的“诗化”倾向是他的追求。
    苏轼散文的诗意美是其思想和人格使然，是其文学主张使然，更是他的才气、豪气和“仙气”使然。正因为苏轼文章和其诗书画一样，是他的思想、人格的载体，“坡仙”的精神才在中国这块古老的土地上，成为千百年来文人士大夫尊崇和效仿的理想人格。他的散文才能成为千古传诵的不朽名篇，在中国文学史上，也在中国文化史上闪烁着璀璨的光芒。

 

大文豪苏东坡的美食人生

苏轼，于北宋景佑三年（公元1037年）出生于四川眉山，这是北宋一朝最黄金的时代。他的家庭说不上富有，但也衣食无忧，即便如此，苏轼小时候和他的弟弟苏辙常吃的也是“三白”之饭，即一餐只有一碗米饭、一碟白萝卜、一碟盐，但在这样的食物却滋养了两位文学大师，看来人的聪明才智靠天生和后天的努力，与什么补脑没有关系。而苏轼的家乡四川，从秦代开发以来，即被称为天府之国，这里以丰富的物产成为历代国家的粮仓，物产的丰富也带动了美食的发展，辣椒还要有数百年才能传入中国，因此那时的川菜并不似今天的麻辣，但鲜嫩肥腻的风格已初露端倪，尤以淡水鱼与猪肉的做法天下闻名，而苏轼的母亲不仅是一位能读懂《汉书》的才女，更是一位厨艺好手，川人尚食的传统与母亲的熏陶，使苏轼也有了一项爱好—烹饪。

喜欢烹饪的人大多是勤快的，未到而立之年即凭着才华，平步青云的苏轼在他的任职上，表现出了他的勤政，在他的第一个地方官任上---陕西凤翔，遇到了多年未遇的大旱，他领导百姓抗旱、祈雨，在解除旱情后，他命人宰羊做羊汤与民同庆，苏轼是喜欢羊汤的，为此他写道：“秦烹惟羊羹，陇馔有熊腊”。

公元1071年，苏轼调任杭州通判，在这里他与茶结缘，一天，因病告假，孤山寺的惠勤禅师让他一日之中，饮浓茶数碗，不觉间病已痊愈。苏轼便在禅寺粉壁上题了七绝一首: “示病维摩元不病，在家灵运已忘家。何须魏帝一丸药，且尽卢仝七碗茶。”自此，苏轼爱好上了品茗，诗作中也常见对茗茶的赞美，“白云峰下两旗新，腻绿长鲜谷雨春”形容了杭州城外漫山遍野的茶园景色。“从来佳茗似佳人”与另一首诗中的“欲把西湖比西子”更是被人们辑成了茶馆茶庄的名联。

公元1077年，苏轼出任徐州知府，适逢黄河决口，苏轼身先士卒带领百姓抢险抗灾，七十个昼夜终于战胜水灾，徐州百姓纷纷杀猪宰羊来慰劳自己的父母官，苏轼推辞不掉，就让家人按四川老家的的做法，把猪肉炖好回赠给参与抗灾的百姓，大家都觉得此肉肥而不腻、酥香味美，一致称其为“回赠肉”。

公元1079年，苏轼再次迁官至湖州，一日在晾晒字画时，他突然看到了已故好友文与可赠给他的墨竹图，睹物思人不禁失声痛哭，当晚写下了纪念好友的文章《文与可画筼筜谷偃竹记》，回忆了文与可画竹，特别是喜欢食竹笋的往事，文中说，自己曾经故意和文与辩论是否有万丈高的竹子，因此你来我往了数十封信，最后文与可仔细的请教了很多人，说绝对没有，而苏轼却“狡猾”的说自己所说的万丈高竹是讲的竹子挺拔的气势，随后又说，你文与可不是喜欢吃竹笋吗？现在你作官所在的陕西洋县筼筜谷，可是有江北不多见的竹林，恐怕你当几年官，满山的竹子全要被你吃光了，文与可收到这封信时，正好是休息日（中国古代以十天为一周，第十天是公务人员的休息日），文与可带着老婆孩子在筼筜谷游玩、野餐，吃的正是刚从地里刨出得春笋，读到此信笑得喷饭满案。写到此处苏轼感叹再也没有与自己有此同好的人了，“胸有成竹”这个成语在此文中也应运而生。

就在这一年，苏轼受小人的诬陷，也就是所谓诬蔑皇帝的“乌台诗案”，下狱并被贬至湖北黄州，做了地方武装副部长（团练副使），靠着微廉的俸禄，无法养活家人，他便在黄州城外的东坡上开荒种地，他学自己的偶像唐代的白居易，而自号“东坡居士”，自此，人们称其为---苏东坡。即使生活艰难，苏东坡也抱着极为乐观的心态，继续着他的美食生活，他在《初到黄州》一诗中写道 “长江绕郭知鱼美，好竹连山觉笋香”，这哪里能看出被贬官的悲哀，分明是一副赏美景、尝美食的好心情。黄州是苏东坡一生的重大转折，由此他的诗词更为豪迈，心情更为洒脱，一切达到了顿悟的境界。

生活是清苦的，但美食使生活充满了乐趣，黄州的猪肉非常便宜，苏东坡买来猪肉，用慢火清炖，然后加入酱油等调料，做出的肉美味无比，这也许就是红烧肉的起源，为此他还专门写了《猪肉颂》：“净洗铛，少着水，柴头罨烟焰不起。待他自熟莫催他，火候足时他自美。黄州好猪肉，价贱如泥土。富者不肯吃，贫者不解煮。早晨起来打两碗，饱得自家君莫管。”另外还有一种清汤的做法，苏东坡用其情有独钟的竹笋和猪肉一起煮，在一次美食派对上，苏东坡信手写下了一首打油诗：“无竹令人俗，无肉使人瘦，不俗又不瘦，竹笋焖猪肉”。

黄州临近长江，因此鱼也成为了苏东坡美食的原料，闲暇无事之时，苏东坡常学渔夫样身披蓑衣，在江边垂钓，上钩的鱼很快就上了他的餐桌，而味美却有毒的河豚也成为了他的常吃常新的美味，“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”这首逍遥自在的七言绝句，更是写了春天的竹笋、肥鸭、野菜、河豚，真可谓是一句一美食。苏东坡在黄州西山寺游玩时，学会了寺中的一种用山泉水和面做酥饼的方法，回家如法炮制，也成为了他招待上宾和禅师高僧朋友的点心。

苏东坡不善饮酒，说自己“吾少时望见酒杯而醉”，虽然曾在盛产西凤美酒的陕西凤翔和酒风盛行的山东做过官，并留下过“明月几时有，把酒问青天”的豪迈诗句，但他依然不胜酒力，在黄州似乎是因为有了更为洒脱的心境，他却酒量大增，他说“而今亦能饮三蕉叶矣。”但苏东坡有着都独特的饮酒观－－饮酒不求酒量，但求酒趣。他反对泥醉，而主张“半酣”：“我饮不尽器，半酣味尤长”，“偶得酒中趣，空杯亦常持”。黄州盛产柑桔，苏东坡竟然还尝试着用蜜桔酿酒，当然酒的质量是不过关的，朋友们饮过后纷纷腹泻，成为一时的笑谈。

北宋元丰六年（公元1083年）晚秋时节，苏东坡与几位好友乘一叶小舟在长江上品酒赋诗，当舟行至赤壁，面对月上东山、水光接天的美景，在美酒半酣之时，苏东坡挥毫写下了《赤壁赋》。苏东坡对此意犹未尽，不久当一位朋友送来了一条“巨口细鳞”的鲈鱼，苏东坡也拿出了珍藏已久的好酒，再次乘舟来到赤壁，又一次的尝美味品美酒赏美景，这一次苏东坡还借着酒兴徒手攀上了峭壁，饱览壮丽的山河之际，他不仅写了《后赤壁赋》，而且还填词《念奴娇赤壁怀古》。在这之后不久，苏东坡得到了宋神宗的赦免，离开了生活四年之久的黄州，而他在黄州不仅留下了上百篇的流传千古的名作，也留下了许多独创的的美食，这一切都可以用脍炙人口来形容。

公元1085年，苏东坡被任命为登州知府，这是苏东坡第一次见到大海，而且登州所辖的蓬莱是至今也闻名遐迩的人间仙境，这里不仅有神奇的海市蜃楼景观，而且还是鲁菜的发祥地，一切都令苏东坡兴奋不已，然而仅过了五天，皇帝下诏让其还朝为官，依依不舍之际，苏东坡遗憾于自己没有见到海市蜃楼而祈祷海神，传说第二天在苏东坡即将离开时，海天之际果然出现了海市蜃楼景观，苏东坡留下了《海市诗》带着喜悦的心境离开了登州，这首诗翰墨流传海山增色，而深知民众疾苦的苏东坡并没有光沉溺于山水，回到朝中，马上上疏皇帝《乞罢登莱榷盐状》，陈述了“登州、莱州百姓食官盐，官无一毫之利而民受三害”的调查结论，自此可以不食官盐的登莱百姓，为他修建了苏公祠。蓬莱直今还流传着“五日登州府，千年苏公祠”的佳话。写到这，海纳似乎有些遗憾，苏东坡如果在登州多为官些时日，以胶东地区丰富的物产、水果、蔬菜、特别是海鲜，肯定会使苏东坡创造出更多独特的美味佳肴。
    回到朝中的苏东坡，被任命为礼部尚书，这是一个非他莫属的官职，在司马光全面废除王安石新法的时候，曾被王安石等视作保守派的苏东坡，却仗义执言，作出了坚持新法中合理措施的提议，这次他又被真正的保守派们视为了变法派，但在对他赏识有嘉的高太后的袒护下，苏东坡得以保身，可苏东坡意识到这并不是一个长久之计，热爱自由崇尚洒脱的苏东坡，这一次自己请求外放流官，公元1089年，他终于如愿以偿的又一次来到杭州，出任的杭州的父母官—知府。上任伊始，为了解决西湖在雨季泛滥，苏东坡又一次的率领民众清淤疏浚并修缮湖堤，这被后人称为“苏堤”的湖堤之于西湖，宛如明眸上的一道秀眉，它不仅使西湖地区鱼米丰茂，同时也为西湖增添了一道靓丽的风景线，为了犒赏参加工程的民众，苏东坡按照自己的老习惯来宴请大家，他在徐州首创在黄州完善的红烧肉，终于在这次大宴中蜚声海内，自此脱离朝堂回到民众中的苏东坡，一夜之间就成为了一个品牌，成为了时尚的代名词，所有品位的、时尚的东西都会与苏东坡相关联起来，被冠以“东坡”的“品牌”，苏东坡在黄州创造或仿制的几道美食，被人们称作了“东坡肉”“东坡饼”，就连苏东坡常戴的帽子被冠以“子瞻帽”（子瞻，苏东坡的字）。

在杭州苏东坡把西湖盛产的大鲤鱼，又做出了新的方法，他先选一条鲤鱼，用冷水洗，擦上点儿盐，里面塞上白菜心。然后放在煎锅里，放几根小葱白，不用翻动，一直煎，半熟时，放几片生姜，再浇上一点儿咸萝卜汁和一点儿酒。快要好时，放上几片橘子皮，乘热端到桌上吃。这种做法很快又一次风靡全国，被称为“东坡鱼”，西湖中还盛产河虾，苏东坡独辟蹊径用杭州的另一种著名特产龙井茶为配料，做出了清鲜可口的龙井虾仁。苏东坡饮茶更有品位，不仅讲究新茶、泉水，还讲究美器，他设计了用一种美观实用的提梁壶，苏东坡曾在江苏宜兴小住，当地有着制壶传统，苏东坡的设计很快被当地的能工巧匠所运用，再次流行全国，这种茶壶当然又被人们称作了“东坡壶”。在杭州的岁月是苏东坡一生中最快乐的时光。
    两年以后，苏东坡先后几次被内调回朝，又外放为官，不久他的贤内助夫人王闰和他在朝廷中的靠山高太后这两个女人相继辞世，苏东坡的又一次厄运到来了。小皇帝全然不顾师生之情，将苏东坡发配当时地处岭南荒蛮之地的广东惠州，苏东坡只带着小儿子和夫人王朝云上路了，即使在路上连番又接到皇帝的再次贬官和不允许他乘船只能靠脚力去发配地的命令，苏东坡也没有表现出一丝的哀号，一路上的诗作只是表现了艰辛却又透着乐观，在途经江西赣州时，苏东坡第一次吃到了炸大肠，这竟让他欢欣不已，成为他日后的下酒必备佐餐。

来到惠州，苏东坡欣喜地发现这里并非荒蛮，这里“四季如夏”，到处飘着果香、茶香，当地百姓对这位大文豪的到来也极为欢迎，苏东坡也很快适应了当地的客家饮食习俗。他说：“惠州风土食物不恶，吏民相待深厚。”这里地处亚热带，瓜果蔬菜生长得快，苏东坡得口味似乎也发生了变化，喜欢上了素食，他看着自己耕种的蔬菜即将收获，喜悦的赋诗道：“秋来霜露满园东，芦菔生儿芥生孙。我与何憎同一饱，不知何苦食鸡豚。”在他看来，这些蔬菜比那鸡鸭鱼肉还要味美。丰湖是苏东坡最喜欢野炊的地方，他把这里湖边长生的藤菜比作杭州西湖的莼菜：“丰湖有藤菜，似可敌莼羹”。肉也不是不吃，当地有盐场，苏东坡在煎炒烹炸之外，开创了一种新的厨艺—盐焗，他做的盐焗鸡皮脆、肉滑、骨香、味浓。

新鲜清爽的荔枝更令他喜悦，苏东坡甚至赋诗曰：“日啖荔枝三百颗，不妨长作岭南人。”更可贵的是，他与知己伴侣王朝云的感情，一次几位不怕受牵连的朋友，翻山越岭的来到岭南来看望苏东坡，王朝云亲自下厨，做了几道她与苏东坡共同“研制”的惠州美味，有外脆肉嫩、色泽金黄的炸鸡，被苏东坡冠以“宏志鸡”的美名，而至今成为客家人婚嫁庆功的必备传统菜，还有“烤羊脊”，苏东坡认为羊肉里最好吃的就是羊脊肉，吃起来有“蟹味”，其实这就是现如今流行的美食“羊羯子”，还有用东坡肉加上了当地盛产的梅干菜，又变成了一个新的美味“梅菜扣肉”，东坡鱼加入了当地的惠州陈醋，又演变成了“醋鱼”，还有以形命名的“琵琶虾”，朋友里有僧道，他们还专门准备了素菜，有用芦菔白米,做的“玉糁羹”,也有多种蔬菜配料的“东坡汤”，酒也是苏东坡自己酿的“桂酒”，美酒玉色、香味超然，苏东坡自豪的起名为“罗浮春”。

酒足饭饱之际，苏东坡摸着肚子，问各位朋友，说他的肚子里都有什么？有的朋友说，是学问，有的朋友说，是见识，苏东坡摇头，又有朋友说，是美食，他还摇头，夫人王朝云在一旁说，是“一肚子的不合时宜”，苏东坡哈哈大笑，的确，做官一心为民，做人清白坦荡的苏东坡在那个污浊的环境中，确实显得特立独行“不合时宜”。在惠州，苏东坡还整理了以往的诗词书稿，其中有很多与美食有关的佳文，《菜羹赋》、《食猪肉诗》、《豆粥》、《鲸鱼行》以及著名的《老饕赋》，苏东坡以“老饕”自嘲，并戏谑地“宣称”：“盖聚物之夭美,以养吾之老饕。”也就是说，全天下的美味呀，你们的存在都是为了供养我老馋鬼的哦！苏东坡还写有一篇《酒颂》即便像海纳这样不解杯中趣的人，读了他描写陶然微醉的快乐，也为之神往。
    朝中的小人似乎觉得苏东坡在惠州太轻松潇洒，又把他贬到了天涯海角的海南儋州，这是一个黎族同胞的聚集地，没有开发很荒凉，更悲惨的是伴侣王朝云的去世，苏东坡只能孤身而行。可苏东坡继续着他乐观豁达的心情，他将自己的几间茅屋用水果命名为：“桄榔庵”。会客的小竹屋，叫“载酒堂”，他一面自食其力，一面为当地的学子开蒙，使当地有了学习的风气，自此海南再也不是没有文化的天荒之地了，当地的黎汉百姓并没有藐视这位失了势的大文豪，生活上处处帮助他，遇上台风，没有米面时，苏东坡和当地人一样吃芋头喝白水充饥或以水果果腹。一日，苏东坡吃到了一位老妇人做的环饼，不由得题诗道：“纤手搓来玉色匀，碧油煎出嫩黄深。夜来春睡知轻重，压扁佳人缠臂金。”寥寥28字，勾画出环饼匀细、色鲜、酥脆的特点和形似美人环钏的形象。这么艰苦的环境，真难得有这么一份轻松雅致的心情。

公元1100年，朝中又一次的更换了皇帝，苏东坡遇赦恢复了自由身，分散多年的家人相约第二年在常州会面，可苏东坡已经是一位花甲老人了，在次年的旅途中受了凉一病不起，在常州与世长辞。

苏东坡，一位罕见的文学巨匠，一位胸怀坦荡的官员，一位倜傥潇洒的才子，一位乐观向上凡人，历史见证了他的睿智，他的作品和他的故事已经流行了千年，历久弥新、经久不衰，与此一切相伴的还有他的美食。 
    苏轼后来在北方做官时，冬天蔬菜少，很怀念家乡：“北方苦寒今未已，雪底波棱如铁甲。岂如吾蜀富冬蔬，霜叶露牙寒更茁。久抛菘葛犹细事，苦笋江豚那忍说。”
　  即使在天堂杭州，苏轼还想念位于天府之国的家乡：“想见青衣江畔路，白鱼紫笋不论钱。”可见，要说苏轼兄弟从小吃着白饭就萝卜蘸盐长大，显然是不正确的。况且布衣苏洵在婚前婚后还自费到全国各地旅游，家里还颇有点底子的。苏轼的伯父就有进士出身。  

 

大文豪苏东坡的对联故事

苏东坡四川眉山人，是我国北宋时期著名的政治家和文学家。他不仅在诗文、书法、绘画上造诣很深，而且对医学、考古、水利等诸方面均有独到的见解。由于他才华洋溢，万古风流人物，因此在楹联上也流传他的一些故事。
　　有一次，苏东坡奉命接待辽邦派来的使者。辽使有意要难他，便对他说：“苏学士乃中原名士，在下有一非常简单的上联，只有五个字，请苏学士属对。”说罢，辽使得意地念道：三光日月星；
　　苏东坡一听，倒也下了一跳。因为联语中的数量词，一定要用数量词来对。上联用了个“三”字，下联就应当用“三”以外的其他数目字，而“三光”之下只有三个字，那么，无论你用哪个数目字来对，下面跟的字数，不是多于三，就是少于三。这是副绝对呀！好在苏东坡熟读《诗经》，他略一思索，就在《诗经》里找到了答案。他立即对道：四诗风雅颂。
　　这下联对得真妙。以“四”对“三”，十分妥贴。但如果“四”以下，跟着要提出四个字，那就不能跟“日，月，星”相对。妙就妙在他提出的“四诗”，只有“风，雅，颂”三个名称。原来《诗经》中的“雅”这一部分，又可分“大雅”和“小雅”，所以通称为“四诗”。辽使听了，不禁连连点头。

　　苏东坡与其妹苏小妹均为当时的著名才子、才女。某年中秋夜，兄妹二人在花园饮酒赏月。下洒菜中有一碟切开的咸鸭蛋，苏小妹便指着咸蛋出一上联，要哥哥对下联：剖开舟两叶，内藏黄金白玉。
　　此联用词形象典雅，有一定难度。因一时无恰当物品可对，苏东坡一时为难。此时正巧侍女端来一盘石榴，苏东坡剖开一个，下联应手而得：打破罐一只，中藏玛瑙珍珠。
　　兄妹正笑谈间，一侍女在一旁手持一只玉笛，吹奏乐曲助兴。于是苏东坡出一上联要小妹对下联：
　　水仙子”鬓挥“碧玉簪”，风前吹出“声声慢”
　　苏东坡话声未落，一侍女怕打扰兄妹的雅兴，迈着细碎小步拿来一件夹衣，给小妹披上，小妹灵机一动，对出下联：虞美人”穿“红绣鞋”，月下引来“步步娇”。
　　兄妹二人用拟人手法，各嵌入三个词牌名，手法精妙，风格曲雅。

　　北宋词人秦观，字少游，才华过人。有一次，他与苏东坡同乘一船，东坡忽见岸上有一个醉汉，骑着驴东倒西歪的样子，不禁出对戏道：醉汉骑驴，步步颠头算酒帐。
　　少游一时无可为对，忽见船尾艄公，摇着船一仰一俯的样子，于是对出了下联：艄公摇橹，深深作揖讨船钱。老销公听了，亦大笑不已。　　
　　秦观，他听说苏东坡之妹苏小妹，不但相貌端秀而且工诗善词，久有爱慕之心。便去苏家求婚。苏洵让每个求婚者写一篇文章，交女儿批阅。小妹在少游的文章上批道：“不与三苏同时，当是横行一世。”苏洵便将苏小妹许给了秦少游。成婚那天，小妹有意相难。

    开始两题都没有难倒秦少游，小妹便出第三个题目：“对对子”：闭门推出窗前月；
　　少游怕对得平淡不能显示自己的高才，便坐在池塘边苦苦思索。直到三更，苏东坡出来打探妹夫消息，见少游在池塘边不住喃喃念着“闭门推出窗前月”，知是小妹发难，便悄悄拾起石子朝水池中投去。秦少游忽听“砰”的一声，见池中月影散乱，遂受启发，连忙对出下联：投石冲开水底天。
　　这时，洞房门也“呀”的一声开了。
    相传，苏小妹洞房之夜，三难新郎秦少游，已成千古佳话。然而秦少游进了洞房，口占一联反戏新娘之事，知者不多。这副对联是这样：微笑吹灯双得意；含羞解带两痴情。 
    这副对联中“微笑”、“含羞”将新郎与新娘的特殊心情表现出来，对仗工整，也切合当时的情景。

    王安石三难苏东坡学士

　　相传王安石曾出题三难苏东坡学士，其第三难是出句求对，共有三句。第一句云：
　　一岁二春双八月，人间两度春秋。
　　因为那年恰好闰了个八月，而且正月和十二月都有立春，确是“两度春秋”。东坡虽是妙才，但这上联出得跷蹊，一时寻对不出。不过后人已代苏东坡对了出来：六旬花甲再周天，世上重逢甲子。
　　王安石考东坡第二句对是：七里山塘，行到半塘三里半。
　　原来苏州金阊门外至于虎丘这一段路叫做：山塘，约有七里之遥，中间有地名半塘。东坡不久前路过此地，所以王安石出此句难他，东坡果然被难住了。不过，后人假托乩语，也把此句对了出来，对云：
　　九溪蛮洞，经过中洞五溪中。
　　王安石出的第三句是：铁瓮城西，金玉银山三宝地。
　　润州古名铁瓮域，临于大江，其地有金山、银山、玉山，山上有佛殿僧房，当的苏东坡恰好刚游览过，王安石便出了这一题。东坡寻思多时，不能成对，只得谢罪而去。这第三句至今未见有人对出下联。

    苏东坡巧对戏考官

　　苏东坡被眨到黄州做团练副使时，借助讲学以排遣心头郁闷，慕名而来考络绎不绝，黄州简直成了学子文士荟萃之地，于是他的名声日响。不知怎的却惊动了朝廷，便派来一名考官，名为巡视讲学，实为查看动静。经过一番密访，没发现苏东坡有什么越轨之处，但考官并不甘心，想方设法要把东坡的名声压下去。
　　一天清早，他对东按说：“苏学士名杨四海，想必高足也是满腹文章，我要见识见识，请找几名前来面试。”东被即刻挑了十名学生来见考官。考官与东坡并肩坐在台上，学生一字横坐在台下，周围站满了看热闹的人，考官心想，要当众出苏氏的丑，只有钻冷门。他清了清嗓子说道：“今天不考别的，只要你们对一副对子。我出上联，你们对下联。”于是，指着外面的宝塔说：宝塔尖尖，七层四面八方。
　　果然不出考官所料，这些学生以为要考四书五经诗词歌赋，没想到要对对子，完全没做思想准备，十分紧张，越紧张越不会，越不会越感到对不起老师，一个个大汗淋漓，满面羞渐。考官见状大为得意，指着第一个学生问：“你会对吗?”那个学生不好意思开口，低着头，伸出手摇了两摇。考官又指着第二个学生：“你呢?”那个学生，也同样把手摇了两摇。考官一直问到最后一个，结果都—样。这时他再也不想掩饰幸灾乐祸的心情，直视着东坡，带着嘲笑的口吻说：“苏学士，这……”还没等他说完，东坡忙说：“这样简单的试题，如何能考住他们?”
　　“那怎么他仍都对不出来呢?”
　　“他们都对出来了。”
　　“他们明明接手表示不会对，你何以知道他们都对出来了?”
　　“考官大人，你把他们召在一起面试，给他们带来了不便，前面会对的又不能说，否则后面就会一一因袭，所以他仍只有打手势，其实这手势就是他们对的下联。”
　　“苏学士，我倒要请教，这手势怎么就是下联呢?”
　　“考官大人，你的上联是：宝塔尖尖，七层四面八方。
　　他仍对的下联是：玉手摇摇，五指三长两短。”
　　这时台下的学生如释重负，无不露出了笑容，周围的人更是赞叹不已，而考官却目蹬口果，无言以对；只好自我解嘲地说：“苏学士真是名不虚传，佩服佩服！”

    苏东坡戏联友名对
    秦观和柳永（屯田）都是苏东坡的好朋友。秦观因为那首《满庭芳》的词写得很好，特别是第一句“山抹微云”是个佳句，因而时人便称秦观为“山抹微云”，使这句词成了秦观的绰号。秦观的女婿范温对岳父有这个名字引为自豪。他常自我介绍说“我是山抹微云的女婿。”人们确也投以羡慕的眼光。
    那时柳屯田的《破阵子》词中也有一句为人传颂的名句“露花倒影”。于是时人也称柳屯田为“露花倒影”。有一次，苏东坡同秦观、柳屯田同席而饮。酒至半酣，苏东坡诗兴大发，随口将二人的名字和绰号联成一副对联：山抹微云秦学士；露花倒影柳屯田。
     秦柳二人一听，同声大笑，深服东坡诙谐的捷才。 
    苏东坡戏嘲张三影
    北宋词人张先，字子野，喜作慢词，其词以描写男女之情见长。他曾因有“云破月来花弄影”、“帘压卷花影”、“堕轻絮无影”这三个别致的句子，获得“张三影”的雅号。他晚年退居乡间后，年逾八十，家中尚蓄有歌妓。有一次，苏东坡去拜访他，赠了一副对联，对张先进行戏嘲。对联写道： 
    诗人老去莺莺在；公子归来燕燕忙。
    联中引用了唐代元稹的《莺莺传》（元代发展成为曲剧《西厢记》）故事，将张先比做拈花惹草的秀才张珙。张先得联，亦制一联写道： 
    愁似鳏鱼知夜永；懒同蝴蝶为春忙。
    这副对联，对自己作了表白，且韵词俱佳，深为东坡所赞赏。 
    佛印与苏小妹相戏
    苏东坡和佛印谈论佛事，佛印大吹什么佛力无边、佛法无边。苏东坡的妹妹苏小妹在帘子后面偷听着，便想刺他刺，就写了一句拆字联，叫使女拿出去，交给苏东坡，东坡一看连说：“有意思，有意思！”便念给佛印听：人曾是僧，人弗能成佛。
    佛印见是挖苦自己，怎能甘心认输，经过一番思索，终于对上了这个拆字联。写出来，交给了东坡，东坡看后又交了苏小妹，苏小妹一看是：女卑为婢，女又可称奴。
    一天，苏小妹正和苏东坡吟诗作对，不料，佛印走了进来，她急忙躲藏帐中。佛印见此情形，即口占一联：碧纱帐里坐佳人，纱笼芍药。
    小妹想：这和尚真是恼人，人家兄妹正谈得起兴，被你冲散，你还吟诗戏我。好，待我回一联骂你一句。于是，念道：清水池边洗和尚，水浸葫芦。
    “水浸葫芦！”苏东坡拍手称妙。佛印只得摸着光头苦笑。

    东坡讽主持
    一天，苏东坡到一寺庙游览，听说寺里的主持和尚行为不端，心中不免厌恶。可那主持对大名鼎鼎的苏东坡却毕恭毕敬，招待甚周，还死皮赖脸向东坡求字。苏东坡提笔在手，疾书一联： 
    日落香残，去掉凡心一点；火尽炉寒，来把意马牢拴。
    那主持将对联悬挂于高处，许多文人见了，皆捧腹大笑。原来，这副对联道出了两个字谜，谜底乃“秃驴”也。 
    苏东坡妙联对名医
    苏东坡不但在文学方面有伟大成就，而且在医学方面也有很高造诣，人称“儒医”。他在杭州任知府时，就致力于搞医学研究。当时该地瘟疫经常发生，百姓死亡很多。为了把黎民百姓从痛苦的病魔中解脱出来，苏东坡从自己的俸禄中拿出几十两黄金，在城里建了一座名叫“安乐”的诊坊，专门为人看病，三年中就治愈了近千病人。
　　传说在杭州城西有个庞家庄，庄主姓庞名安时，此人性格豪爽，扶困济贫，好善乐施，是远近闻名的一位老中医。他喜欢交际，也爱好吟诗作对，谈古论今。因而与苏东坡交往甚厚，他们经常在一起谈诗论对，切磋医学。
　　有一天苏东坡正坐在书房里翻阅医学书籍，外面衙役来报：“启禀大人，府外庞中医求见”。苏东坡忙说“有请”。庞中医在衙役的引领下来到书房门前，猛抬头，一眼看见门旁新挂了两只灯笼，他不由诗兴大发，随口吟出一上联：灯笼笼灯，纸(枳)壳原来只防风；
　　苏东坡正好迎出门来，他听了略一沉思，立刻心领神会，随即续出下联：

    架鼓鼓架，陈皮不能敲半下(夏)。
　　二人相视大笑，手挽手走进后院。院子的中央设一小花园，庞中医看见园中生长的翠竹葱绿茁壮，他灵机一动，赞叹道：中暑最宜淡竹叶；
　　苏东坡随口对道：伤寒尤妙小柴胡。
　　两人在花园边坐下，衙役递上香茶，二人品茶谈天。他俩从名诗谈到名医，又从对联谈到医学，真是棋逢对手，喜结知音。忽然，一阵微风拂过，送来阵阵花香，庞中医抬头一看，只见园中玫瑰正盛开，妩媚娇娆。他触景生情，又出一联；玫瑰花开，香闻七八九里；
　　苏东坡听他又吟一联，未加思索也脱口而出：梧桐子大，日服五六十丸。
　　庞安时坐了一会，告辞出来，随口又出一联：神州到处有亲人，不论生地熟地。
　　苏东坡含笑答道：春风来时尽着花，但闻藿香木香。
　　联中的“枳壳、防风、陈皮、半夏、竹叶、柴胡、玫瑰花、梧桐子、生地、熟地、藿香、木香”都是中药名。对联对得工整和谐，妙趣横生。

    苏东坡下围棋联句
    宋代的苏东坡和黄庭坚才是大文学家，两人见面，常互相对对子，来增加谈话的兴趣。有一次，两人在松树下边下围棋，，苏东坡刚投下一子，忽然落下一颗松子掉在棋盘上。过了一会儿，又落下一颗。苏东坡盯着松子，随口说道：松下围子，松子每随棋子落。
    说完，看着黄庭坚。黄心里也有数，这是让我对对子呢！
    黄庭坚抬起头来，向四面张望，寻找对联的题材。他一眼看见离他们不远的地方有条小河，河边上有几颗柳树，清风吹来，长长的柳丝悠悠荡荡，划过水面。树下正坐着一个渔夫，握着长长的鱼竿在钓鱼。这不是送上门的对子吗？黄庭坚对出下句：柳边垂钓，柳丝长伴钓丝悬。
    文兴助棋兴，棋兴助文兴，两人边下棋边论文，直到很晚才回家。 
    苏东坡智对黄庭坚
    一日，苏东坡与黄庭坚郊游归家时，时值红日西坠，但见晚霞似火映红江面。黄庭坚胸中涌上一联，便停步对苏东坡说：“想那曹子建当年七步成诗，成为千古笑谈，你我三步一联如何？若不能对，当发后退七步。”苏东坡点头应允。黄庭坚说：晚霞映水，渔人争唱《满江红》
    联中嵌入《满江红》这一词牌名，贴切自然，颇有趣味。黄庭坚吟罢，奋力拖东坡快走，东坡却蹲下身来不动，任黄庭坚怎样拉扯也不走。用力拽住东坡的胳膊，东坡一甩臂，黄庭坚冷不防跌出老远，未能等站起身来，便听东坡吟下联：朔雪飞空，农夫齐唱《普天乐》
    联中也用了一个词牌名，既和上联相对又含戏谑之意：黄庭坚摔了跟斗，引得“普天乐”。 
    苏东坡改联苦读书
    宋朝大文学家苏东坡自幼聪慧过人，读书过目能诵。早在少年时代，就博览群书，经纶满腹，因此也有些骄傲自负。一天，他竟在书房门口贴一副对联曰：识遍天下字；读尽人间书。
    这对联被一老邻居发现了，他想：东坡年轻学博，实在可喜，但从此自满则难成大器。于是他拿来一本小书，上门找东坡说：“老朽近得一书，多有不识，特来请教。”东坡接书一看，不禁大惊失色，不但此书从未读过，而且许多字都不认识，顿时面红耳赤，羞愧万分。当即向老人长揖谢道：“小生一时狂兴，多谢尊翁指点，五内铭感不尽。”

    老翁走后，他立即撕下原联，加上两字，改成一副新联：发愤识遍天下字；立志读尽人间书。
    从此，他广搜博览，刻苦攻读了几年，终于成为博学多才的大文学家。 
    苏东坡应对考官
    传说苏东坡与二三位学友一起乘船去九江赴考，途遇风浪，误了进场时间。考官出一上联，要他们对出下联，方可入场，上联是：
  　一叶小舟，载着二三位考生，走了四五六日水路，七颠八倒，来到九江，十分来迟。
    苏东坡并不被此难倒，顷刻对出了下联：
  　十年寒窗，读了九八卷诗书，赶过七六五个考场，四返三往，终到二门，一定要进。